從前蔡文姬創作了胡笳曲，彈奏起來共有十八拍。
胡人聽了淚落沾濕邊塞的草，漢使面對歸來的文姬痛斷肝腸。
古老的戍樓蒼茫，烽火臺在寒風中佇立，荒原一片沉寂，飛雪潔白。
先撥動商弦而后是角弦和羽弦，四周郊野的秋葉被驚得紛紛落下。
董夫子琴藝高超，能通神明，深山的妖精也悄悄來偷聽。
慢彈快彈都得心應手，往復回旋之中飽含深情。
琴聲如空山百鳥飛散又聚合，又如萬里浮云由陰轉晴。
像失群雛雁在夜晚悲切嘶鳴，又像胡兒與母親訣別時的斷腸哭聲。
江河為之平息波浪，鳥兒也停止了鳴叫。
仿佛聽到遠在烏孫部落的思鄉之嘆，和邏娑風沙中的哀怨之聲。
幽咽的琴音忽然變調，轉為瀟灑飄灑，如長風吹過樹林，急雨敲打著屋瓦。
如飛泉颯颯射向樹梢，又如野鹿呦呦鳴叫奔跑在堂下。
長安城的宮墻連接著門下省（東掖垣），鳳凰池正對著青瑣門。
房給事才高脫略名利，日夜盼望董大抱琴而來。

1. 詩體：這是一首七言古詩，歌行體，句式靈活，換韻自由。 2. 人物： - 李頎：盛唐詩人，邊塞詩派代表之一，亦擅寫音樂詩。 - 董大：董庭蘭，唐代著名琴師。 - 房給事：房琯，唐玄宗時大臣，曾任給事中。 - 蔡女：蔡文姬（蔡琰），東漢末年女詩人，代表作《悲憤詩》和《胡笳十八拍》（真偽有爭議，但唐代已流傳此說）。 3. 典故：詩歌巧妙化用了蔡文姬歸漢的歷史典故，增強了音樂的悲情底色和歷史厚重感。 4. 音樂描寫：此詩是唐代以詩描摹音樂的典范，運用了通感、比喻、夸張、襯托等多種藝術手法。 5. 地名代指：“烏孫”、“邏娑”用以泛指邊塞異域，渲染悲怨氣氛。“東掖垣”、“鳳凰池”、“青瑣門”是唐代中央官署和宮門的代稱。

• 蔡女: 指東漢末年的才女蔡琰（文姬），曾陷匈奴，作《胡笳十八拍》。
• 拍: 樂曲的段落。
• 漢使: 指曹操派往匈奴贖回蔡文姬的使者。
• 歸客: 指即將歸漢的蔡文姬。
• 古戍: 古老的邊防營壘。
• 大荒: 廣袤荒涼的原野。
• 商弦、角羽: 古琴音階名稱，古琴有宮、商、角、徵、羽五音。
• 摵摵（shè）: 象聲詞，形容樹葉凋落的聲音。
• 董夫子: 對董大的尊稱。董大，即董庭蘭，是當時著名的琴師。
• 言遲更速: 指彈琴指法，慢彈和快彈。
• 嘶酸: 悲嘶酸楚。
• 斷絕胡兒戀母聲: 形容琴聲表現了蔡文姬歸漢時與匈奴所生兒子訣別的悲痛情景。
• 烏孫: 漢代西域國名，這里借指西域遠地。
• 邏娑（luó suō）: 唐代吐蕃的首都，即今拉薩，這里借指邊遠異域。
• 東掖垣: 唐代門下省的代稱，宮禁東側的官署。房給事（房琯）時任給事中，屬門下省。
• 鳳凰池: 指中書省，因其接近皇帝，權力重要，美稱為“鳳凰池”。
• 青瑣門: 宮門名，上面刻有連環紋，涂以青色。
• 高才脫略: 指房琯才高而不拘于名利。
• 君: 指董大。

這首詩的講解可以聚焦于其卓越的音樂描寫藝術。詩人并未直接敘述琴聲如何美妙，而是通過聽眾（胡人、漢使、自然萬物）的反應和一系列瑰麗奇特的想象來側面烘托琴聲的魅力。例如，“空山百鳥散還合”寫琴聲的疏密有致，“萬里浮云陰且晴”寫琴聲的明暗變化，“嘶酸雛雁失群夜”寫琴聲的悲切凄楚，“長風吹林雨墮瓦”寫琴聲的驟急瀟灑。這些比喻不僅貼切，而且意境開闊，富于動態美。同時，詩歌結構嚴謹，從歷史典故到現實演奏，再到對聽琴者的寄語，過渡自然，章法有序。最后對房琯的稱贊，既點明了創作緣由，也暗含了知音難遇的感慨，升華了主題。

這首詩是唐代音樂詩中的杰作。詩人以驚人的想象力和豐富的比喻，將抽象的琴聲轉化為具體可感的視覺和聽覺形象。全詩可分為三個部分：開頭從蔡文姬創作胡笳曲的歷史故事入手，渲染悲涼氣氛，為琴聲的出場做好鋪墊；中間部分是全詩核心，不惜筆墨，層層渲染，用“空山百鳥”、“萬里浮云”、“雛雁失群”、“胡兒戀母”等一系列自然景象和人生悲劇來比擬琴聲的變幻與情感內涵，極寫琴聲的感人力量，甚至達到了“川波靜”、“鳥鳴罷”的通神境界；最后筆鋒一轉，點出聽琴地點和寄語對象房給事，贊揚其超脫名利、雅好藝術的品格，收束全篇。詩歌語言生動，氣勢磅礴，將音樂之美與詩意之美完美結合，展現了盛唐詩歌開闊恢宏的氣象。

此詩作于唐代，作者李頎。董大，即著名琴師董庭蘭，是當時房琯（房給事）門下的清客。詩歌描繪了李頎聆聽董大彈奏胡笳聲（此處指根據胡笳聲意創作的琴曲，相傳蔡文姬所作《胡笳十八拍》）后的感受。詩中不僅高度贊美了董大高超絕倫的琴藝，以及琴聲動人心魄的藝術感染力，最后還將詩意歸結到對房琯的寄語，稱贊房琯不拘名利的品格和雅好音樂的志趣，表達了希望董大常為知音演奏的意愿。這首詩是唐代描寫音樂的代表作之一。