微風輕拂著眾多的花草，荷葉碩大，投下圓形的蔭涼。晴日下的露珠與荷葉上的水珠交融在一起，夕陽映照下荷花的色彩顯得更加深邃。它從來不被水沾染，這種清凈的品性源于其本心。

1. 詩體：五言律詩。 2. 題材：詠物詩。 3. 作者：李頎，盛唐詩人，與王維、王昌齡等交游，其詩以邊塞、音樂、寫景題材見長，風格秀麗雄渾。 4. 核心意象：初荷。荷花在中國古典詩歌中常象征高潔、清雅、不與世俗同流合污的品格。 5. 寫作手法：白描、比喻（隱喻）、托物言志。 6. 對仗：頷聯(lián)“晴露珠共合”對“夕陽花映深”，工整自然。 7. 哲理：“從來不著水，清凈本因心”蘊含著佛教禪宗“明心見性”的思想影響，強調(diào)內(nèi)在心性的決定作用。

• 粲公院：指詩人與友人聚集賦詩的寺院或庭院。
• 各賦一物：眾人分別選取一物進行題詠。
• 初荷：初生的荷花或荷葉。
• 大葉：指荷葉。
• 圓陰：荷葉形狀圓潤，投下的陰影也是圓形的。
• 晴露珠共合：晴天的露珠與荷葉上固有的水珠合在一起。
• 從來不著水：荷葉表面有蠟質(zhì)，水珠無法浸潤附著，常呈滾落狀。
• 清凈本因心：表面寫荷葉出淤泥而不染的物理特性，實則比喻高潔的品格源于內(nèi)心。

這首詩的講解可以從以下幾個層面展開：首先，解讀詩題，明確這是一次文人雅集的分題詠物創(chuàng)作。其次，逐句分析詩歌內(nèi)容：前兩聯(lián)側(cè)重于對初荷客觀形象的描繪，畫面感極強，展現(xiàn)了詩人細致的觀察力；后兩聯(lián)則轉(zhuǎn)入主觀感悟，由荷葉“不著水”的自然屬性，引申出“清凈本因心”的人生哲理，完成了從具體物象到抽象精神的飛躍。講解的重點應放在詩歌“托物言志”的手法上，即詩人如何通過對初荷的刻畫，表達自己對內(nèi)心純凈、品格高潔的推崇。同時，可以聯(lián)系周敦頤《愛蓮說》中“出淤泥而不染”的著名論斷，以及佛教文化中“心性本凈”的觀念，來深化對詩歌尾聯(lián)哲理內(nèi)涵的理解。整首詩語言清新自然，意境深邃，是詠物詩中的佳作。

這首詩詠物精工，寄意深遠。前四句實寫初荷之形、之景：首聯(lián)寫微風中的荷葉，以“大葉長圓陰”準確捕捉了荷葉的形態(tài)特征；頷聯(lián)描繪荷上露珠與夕陽花影，畫面清新生動，光影交織，色彩明麗，“共合”、“映深”用詞精妙。后兩句是點睛之筆，由物及理：“從來不著水”既符合荷葉不沾水的物理特性，又暗含“出淤泥而不染”的象征意義；尾句“清凈本因心”直接點明主旨，將荷葉的清凈升華至心性修養(yǎng)的層面，表明高潔的品格并非外力所致，而是源于內(nèi)在的本心。全詩由外而內(nèi)，由形入神，托物言志，體現(xiàn)了詩人對清凈自持理想人格的向往。

此詩是唐代詩人李頎的作品。從詩題“粲公院各賦一物得初荷”可知，這是詩人在一次文人雅集活動中的分題賦詠之作。眾人聚集在“粲公院”（可能是一位名為粲的僧人或居士的庭院，也可能是寺院名），每人選擇一種事物進行創(chuàng)作，李頎抽到的題目是“初荷”。這類活動在唐代文人中頗為流行，旨在切磋詩藝，借物抒懷。李頎通過描繪初荷的形象，寄托了自己對高潔品格的追求。